RACINE 1639-1699

Jean Racine, dramaturgo francés nació el 21 de diciembre de 1639 en La Ferté-Milon (Francia, hoy en día corresponde al departamento de Aisne), y murió el 21 de abril de 1699 en París. Se le considera, junto a Pierre Corneille, que es anterior a él, uno de los dos mayores autores franceses de tragedias clásicas.

Para 1677, Racine habia alcanzado un gran exito en sus obras de teatro. De hecho el fue el primer dramaturgo Farnces en vivir completamente de sus obras. El rol de Fedra se hizo tan popular que rapidamente se convirtio en una pueza de resistencia para cualquier tragedia Francesa. Sin embargo Racine había , tambien, logrado un gran número de enemigos, muchos poderosos que soportaban al viejo escritor Pierre Corneile. Estos enemigos se pusieron como objetivo destruir a Racine e hicieron cosas como comprar tickets de sus obras para despues dejar los lugares vacios.
En 1677 herido por sus adversarios decide dejar el teatro comercial y se decide por convertirse en historiador del rey Luis XIV, de quien escribe sus memorias.

HISTORA DEL TEATRO EN PANAMA

Existen algunos texto que se han publicado en Panama con respecto al Teatro que se realiza, sin embargo creo que se a omitido a un personaje importante que es Manuel De la Rosa Sánchez nacido el 6 de Julio de 1944 y que en los 70´s y finales de los '60 organizo el grupo "Los Trashumantes" en la casi recien nacida Universidad de Panama y con el cual recorrieron la Republica en busca de llevar a cabo una funcion social de divulgacion con el teatro... Bueno, saludos

MOLIERE

Jean-Baptiste Poquelin, llamado Molière (París, 15 de enero de 1622 – ibídem, 17 de febrero de 1673), fue un dramaturgo y actor francés y uno de los más grandes comediógrafos de la literatura occidental.

Considerado el padre de la Comédie Française, sigue siendo el autor más interpretado. Despiadado con la pedantería de los falsos sabios, la mentira de los médicos ignorantes, la pretenciosidad de los burgueses enriquecidos, Molière exalta la juventud, a la que quiere liberar de restricciones absurdas. Muy alejado de la devoción o del ascetismo, su papel de moralista termina en el mismo lugar en el que él lo definió: «No sé si no es mejor trabajar en rectificar y suavizar las pasiones humanas que pretender eliminarlas por completo», y su principal objetivo fue el de «hacer reír a la gente honrada». Puede decirse, por tanto, que hizo suya la divisa que aparecía sobre los teatritos ambulantes italianos a partir de los años 1620 en Francia, con respecto a la comedia: Castigat ridendo mores, «Corrige las costumbres riendo».

DANZA ESPAÑOLA Y COLOMBIANA

En 2007 cocmo cada año se presentan en la Cd. de Panama los danzantes de distintas latitudes con la finalidad de ealigerarnos la carga con sus movimientos... un saludo.

Festival de Danza en el Casco Antiguo Diciembre de 2007

Los danzantes, son como los amorosos, se entregan en los brazos de la ilusion, se enamoran del viento, juegan connuestros sentidos y con sus gestos nos hacen creer que Dios existe y que es bueno, y que nos creo para que lo alabaramos en actos y pensamientos.
Saludos y disfruten estas imagenes de diferentes bailarines de Panama y Venezuela

TEATRO 2008

fotos del teatro nacional en el casco antiguo de panama
Compañia Españñola de Teatro

JUAN RUIZ DE ALARCON

Juan Ruiz de Alarcón y Mendoza (Taxco, 1580 o 1581[2] -Madrid, 4 de agosto de 1639) fue un escritor novohispano del Siglo de Oro que cultivó distintas variantes de la dramaturgia. Entre sus obras destacan la comedia La verdad sospechosa, que constituye una de las obras claves del teatro barroco hispanoamericano, comparable a las mejores piezas de Lope de Vega o Tirso de Molina.[3]

Su producción literaria se adscribe al género de la comedia de caracteres. Forjó un estilo construido a partir de personajes con identidades muy bien definidas, profundas y difíciles de entender en una primera lectura.[4] Domina el juego de palabras y las asociaciones ingeniosas entre estas y las ideas. El resultado es un lenguaje lleno de refranes y capaz de expresar una gran riqueza de significados.[5]

El pensamiento de Alarcón es moralizante, como corresponde al período barroco.[6] El mundo es un espacio hostil y engañoso, donde prevalecen las apariencias frente a la virtud y la verdad. Ataca a las costumbres y vicios sociales de la época, en lo que se distinguió notablemente del teatro de Lope de Vega, con el que no llegó a simpatizar. Es el más psicólogo y cortés de los dramaturgos barrocos y sus obras se mueven siempre en ámbitos urbanos, como Las paredes oyen y Los pechos privilegiados. Su producción, escasa en cantidad si se compara con la de otros dramaturgos contemporáneos, posee una gran calidad y unidad de conjunto y fue muy influyente e imitada en el teatro extranjero, particularmente en el francés.[7]

Todo ello le ha valido a Alarcón ser considerado un influyente dramaturgo del barroco español. No fue bien valorado por sus contemporáneos y su obra permaneció en el olvido hasta bien entrado el siglo XIX, cuando fue rescatada por Juan Eugenio Hartzenbusch. A pesar de que su producción se desarrolló en España, el pensamiento generado en la Nueva España a causa de sus obras fue importante para su posterior apogeo y el influjo de las tradiciones entre ambas regiones resulta inherente a la forma de reflejar el estilo de vida en dichas épocas.[8]

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